lunes, 10 de marzo de 2014

MÁS DE MIL CÁMARAS VELAN POR TU SEGURIDAD, TERROR ADOLESCENTE EN TVE1

 
¿Has sentido alguna vez que una decisión intrascendente te sumerge en una trama mucho más inquietante de lo que en un principio parecía? Algo así, pero con terror adolescente narra Más de mil cámaras velan por tu seguridad, la película dirigida en 2003 por David Alonso, profesor del CEV y coordinador del Bachelor of Arts -Hons- Creative Media Production, que se ha emitido este fin de semana en La 1 de Televisión Española
 
Más de mil cámaras velan por tu seguridad, que tuvo una nominación a los Goya de ese año por el sonido, cuenta con guion de Cristóbal Garrido, el propio Alonso, Daniel García y Fernando Cámara, también profesor de la Escuela, y música de Javier Cámara, hermano de Fernando, músico y profesor de Sonido del CEV.
 
David Alonso, Fernando y Javier Cámara ya hicieron equipo en Memorias del ángel caído, película de 1997 premiada en el festival de Sitges y con una nominación a los Goya por mejor guion. Aquí puedes ver el trailer de Más de mil cámaras velan por tu seguridad, y aquí, una entrevista a David Alonso sobre nuevos proyectos.


lunes, 3 de marzo de 2014

EL CINE DIGITAL Y LA DIGITALIZACIÓN DEL CINE. Por nuestro profesor más cinematográfico: DAVID ALONSO

David Alonso

David Alonso es coordinador y profesor del Bachelor Degree in Creative Media Production,  además es guionista y director de cine, Tres días de abril, Más de mil cámaras velan por tu seguridad, Memorias del ángel caído y Bajo un cielo extraño entre otros quehaceres cinematográficos. Como buen guionista, David mira la realidad de otra manera, reflexiona y escribe sobre ella. En este caso es la "firma invitada" de uno de los blogs de referencia sobre guión, La solución elegante, un blog con herramientas, referencias, opiniones... todo sobre el mundo del guión, creado y coordinado por el también guionista, Javier Meléndez Martín, (Violetas, 2008).  
En este artículo, David Alonso reflexiona sobre "El cine y la digitalización del cine", porque siempre que se ha debatido el tema del cine en relación con el arte, David ha intentado tener un punto de vista realista sobre las cosas. Si quieres saber cual es ese punto de vista, entra en "La solución elegante"

lunes, 17 de febrero de 2014

La antesala de los OSCAR, los premios BAFTA


Los premios BAFTA se entregaron ayer a tan solo dos semanas de los grandes premios del cine, los Premios Oscar. Los Premios de Cine de la Academia Británica son unos galardones otorgados por la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión. A menudo son citados como los equivalentes británicos a los Premios de la Academia Estadounidense.

Entre las grandes ganadoras de la noche estuvo la película "12 años de esclavitud", de Steve Mcqueen, galardonada con el BAFTA a la mejor película. "Gravity" de Alfonso Cuarón se alzó con seis premios, siendo también una de las triunfadoras de la noche.

Cabe destacar que el BAFTA honorífico de la Academia Británica del Cine y la Televisión fue entregado a la veterana actriz Helen Mirren, entregado por el Principe Guillermo de Inglaterra a una actriz que ha interpretado a su abuela, la Reina Isabel II, en repetidas ocasiones.

Aquí tienes el nombre de todos los premiados:

Mejor película: 12 años de esclavitud, de Steve McQueen.
Mejor director: Alfonso Cuarón, por Gravity.
Mejor actriz: Cate Blanchett, por Blue Jasmine.
Mejor actor: Chiwetel Ejiofor, por 12 años de esclavitud.
Mejor actor de reparto: Barkhad Abdi, por Capitán Phillips.
Mejor actriz de reparto: Jennifer Lawrence, por La gran estafa americana.
Mejor película británica: Gravity, de Alfonso Cuarón.
Mejor película de habla no inglesa: La gran belleza (Italia), de Paolo Sorrentino.
Mejor documental: The Act of Killing.
Mejor sonido: Gravity.
Mejor fotografía: Gravity.
Mejores efectos especiales: Gravity.
Mejor música original: Gravity.
Mejor guión original: La gran estafa americana.
Mejor guión adaptado: Philomena  Philomena.
Mejor película de animación: Frozen.
Destacado debut de un escritor británico, director o productor: Kieran Evans (Kelly + Victor)
Mejor montaje: Rush.
Mejor diseño de producción: El gran Gatsby.
Mejor vestuario: El gran Gatsby.
Mejor maquillaje: La gran estafa americana.
Mejor cortometraje animado: Sleeping with the Fishes.
Mejor cortometraje: Room 8.
Mejor intérprete revelación: Will Poulter.
BAFTA honorífico: Helen Mirren.
BAFTA honorífico por su contribución al cine británico: Peter Greenaway.

lunes, 10 de febrero de 2014

La gran fiesta del cine español, la gala de entrega de los Premios Goya 2014


Las dos grandes triunfadoras de los Goya 2014 han sido "Vivir es fácil con los ojos cerrados" con seis premios Goya y "Las brujas de Zugarramurdi" con ocho estatuillas, en su mayoría de apartados técnicos.

En la Gala celebrada anoche y dirigida por Manel Fuentes uno de los temas más mencionados fue la notable ausencia del ministro Wert, además de la alusión directa a la difícil situación que atraviesa en estos momentos el cine español.

Otros de los premios más celebrados por el público han sido el Goya a mejor director para Fernando Trueba o el Goya a mejor interpretación masculina protagonista para Javier Cámara.

Si quieres conocer los nombres de todos los premiados pincha aquí.


lunes, 3 de febrero de 2014

12 AÑOS DE ESCLAVITUD, STEVE MCQUEEN


'12 años de esclavitud' se perfila como la gran triunfadora del año en la gala de los premios Oscar. Tiene a su favor que no sólo es una gran película, sino al mismísimo presidente de los Estados Unidos. Reconozcámoslo: ¿Si no por qué esta avalancha de historias sobre la esclavitud, que Hollywood antes despreciaba? Yo recuerdo de niño, la serie 'Raices'. Y quizá aquel liviano recuerdo me sirvió como bálsamo para no desmoronarme de pena y angustia en la sala. '12 años de esclavitud' es una película fría, que no acude a ningún artificio. Muestra solo, no discute, no valora: nos deja la tarea a nosotros.

La dirige un talento que se consolida, Steve McQueen. (Casualidad, el nombre y apellido, ¿verdad?). Vuelve a trabajar con él, Michael Fassbender ('Shame'). Y además Chiwetel Ejiofor, Paul Giamatti, Lupita Nyong´o, Paul Dano o Brad Pitt, que también produce. Por cierto, me asombra el riesgo y la calidad de los largometrajes que produce el carismático actor, Pitt. La banda sonora es de Hans Zimmer, ninguneado en las candidaturas, y la fotografía corre a cargo de Sean Bobbit ('Wonderland' 'Shame').

Basada en hechos reales, la peli narra la historia del pobre Solomon Nothup, un hombre de raza negra, libre, culto, con familia, que es engañado, torturado y vendido como esclavo al Sur, en el año 1850 d.c.

Si el pobre Ulíses era víctima de Poseidón, el Dios pagano, Solomon lo es de los decadentes aristócratas sureños, devotos de Yavhé, y ese mein kampf milenario que evocan, titulado 'la biblia'; de las leyes racistas que se derivan de él; del becerro de oro; de la impudicia, la corrupción, la crueldad y la impiedad.

Podemos contemplar en la odisea de Solomon, de donde nace el Soul. Porqué es una música que exige sufrimiento para expresarla. La película esta llena de imágenes simbólicas. No le sobra ni un fotograma.

Jorge Arellano,

martes, 21 de enero de 2014

Masterclass sobre historia de la Belleza, por Ritinha Candela


Ponente: Ritinha Candela

Dónde: CEV- Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido C/ Gaztambide nº 65, Madrid (Metro Islas Filipinas y Moncloa)

Cuándo: 25 Enero

Hora: 11:00 h – 13:00 h

Precio: gratuita
Imprescindible confirmar asistencia en comunicacion@cev.com

Ritinha Candela es maquilladora profesional, ha trabajado en revistas especializadas en moda como ELLE y VOGUE entre otras. Es Técnica y directora de formación en España de BABYLISS, firma dedicada a la belleza y cuidado personal, además de compaginarlo con su actividad docente en la Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido en el Técnico Superior de Asesoría de Imagen Personal. Además de esto cuenta con amplia experiencia en maquillaje y peluquería dentro del mundo audiovisual.

El concepto de belleza ha sido siempre muy controvertido a lo largo del tiempo en las distintas épocas y culturas. Ritinha Candela nos ayudará en esta masterclass a entender que la belleza es una noción abstracta ligada a numerosos aspectos de la existencia humana. Estudiada principalmente por la filosofía de la estética, pero también abordada por otras disciplinas como la historia, la sociología y la psicología social.

En esta conferencia repasaremos los primeros cánones estéticos y su natural evolución, los orígenes de los utensilios de peluquería y maquillaje, adentrándonos en el fascinante mundo de la belleza.

Nos remontaremos a la prehistoria, observando sus primeros instrumentos para cortar el pelo pasando por la civilización egipcia, sus ungüentos y sus interesantes adornos corporales.

A continuación, nos sumergiremos en Grecia y su mundo espiritual decorado con volutas y poblado de figuras de cánones perfectos. Los pueblos coetáneos de los griegos también llaman nuestra atención; ¿qué sería de la peluquería sin los peinados enroscados y trenzados de los íberos, o la extrema practicidad de los humildes pueblos bárbaros?

Inevitable la presencia de Roma, sus costumbres estéticas, las elegantes mujeres patricias que nos mostrarán sus adornos elaborados con detalle. Posteriormente, la civilización bizantina nos arrojará luz en cuanto a tratamientos de belleza para la piel, sus cosméticos, de producción estudiada y paciente.

Junto con ella, observaremos también el enriquecimiento que supuso la cultura árabe y sus largas horas de tratamientos con perfumes exquisitos.

Pasado este periodo trataremos cómo en una época falta de recursos básicos, como fue la
Edad Media, triunfa la coquetería, los recogidos trenzados de las damas y sus sombreros y tocados.

También visualizaremos el Renacimiento, con sus perfumes y la búsqueda de la receta ideal del llamado “rubio veneciano” y los tonos rojizos.

En el SXVII y XVIII, nos interesaremos por las efectistas fiestas de corte, en las que los caballeros ponían de moda pelucas con peinados mediante los cuales se distinguían las clases sociales más pudientes y burguesas del resto del pueblo. En el siglo XIX observaremos un cambio interesante y la aparición de los profesionales de la peluquería.

A partir de aquí abordaremos década por década el periodo comprendido entre 1900 y 2000,
estudiando las tendencias propias en cuestión de maquillaje y peluquería, y cómo los cánones de belleza varían según las necesidades sociales, los recursos y las costumbres.

Todo ello para comprender que el estudio de las civilizaciones, sus recursos, costumbres, clases sociales y materiales son de gran ayuda a la hora de entender los cánones tan variados de la época actual.

lunes, 13 de enero de 2014

La Academia exhibe las cuatro películas documentales nominadas al Goya®


La Academia continúa con los ciclos dedicados a las producciones candidatas a los Goya® 2014.

Hoy comienza el ciclo de las elegibles al Goya® a la Mejor Película Documental con la presentación de Con la pata quebrada, de Diego Galán. Guadalquivir, de Joaquín Gutiérrez Acha (miércoles 15); Las maestras de la República, dirigida por Pilar Pérez Solano (jueves 16); y Món Petit (Mundo pequeño), firmada por Marcel Barrena (viernes 17 de enero), completan los pases que comenzarán a las 19:00 horas.

Estas cuatro películas tienen como teloneros los cortos nominados en la categoría documental –El hombre que estaba allí, La alfombra roja, La gran desilusión y Minerita–.